北京，李小可成长的地方，这里寄托着他对童年以及父辈们最深切、最真挚的情感。20世纪80年代中期李小可开始创作北京题材的作品，以一幅北京题材的画作——《宫墙》在美术界崭露头角，引起了关注，很多前辈大师很喜欢这幅画，将西方构成元素与传统水墨相结合，在中国画坛确立自己独特的艺术风格。那时李小可就提出“重表现”，认为要使作品具有视觉化的表现，就要用传统的程式化语言去表达作者内心对世界的真实感受。

黄山，则是让李小可回归中国传统山水画母体中的艺术起点，他选择以锤炼笔墨的方式回归传统、直面传统，通过不断的实践与探索，在传统的洗礼中塑造自我。1978年，李小可，陪同年过七十的父亲李可染上黄山写生，这次写生成为李小可人生最重要的转折，他从这里重回水墨世界，与黄山结缘就是小可与前辈大师们穿越时空的相会。2007年，李小可任黄山书画院院长，更加延续了与黄山的情缘，李小可开始将创作题材向黄山系列转移，画黄山，是一个挑战，也是他在艺术实践中的理性选择。

“水墨家园”——北京系列作品
“水墨家园”是我多年来关注与表现的主题之一。如今，很多我们非常熟悉的，与历史、文化、经历、情感紧密相连的家园环境，在你还     来不及回首关注时，不知不觉中就消逝了。北京的四合院、北京的胡同、宫墙下的杨柳、皇城外的红墙、老槐树组成的静谧林荫…… 这一切无不牵动着人们的情思，成为人们情感的依赖与精神的寄托。
“水墨家园”是我期望用自己的水墨语言来表现的那渐渐逝去家园的浓烈印象与记忆。作为生存在这个变革时代的人，我们不能割断历史、忘却昨天；必须面对未来创造明天。我的作品也是这样。
——李小可